V-Ray para trazer emoção e realismo aos projetos

Rate this post

Ramsha Noaman é arquiteta e designer de interiores e reside em Lahore, no Paquistão. Através do seu estúdio, Atelier Design by Ramsha, e da plataforma Upwork, ela estabelece parcerias com clientes em todo o mundo que se identificam com o seu objetivo de criar espaços que transmitam “alma e equilíbrio”.

Seja trabalhando em interiores residenciais aconchegantes ou comerciais, a visualização é sua etapa favorita — a parte do processo em que suas ideias de design ganham clima, profundidade e história. Para transmitir tanto a função quanto a sensação, Ramsha confia no V-Ray para SketchUp. “Adoro ver as ideias ganharem vida antes de serem construídas”, diz ela. “E é aí que o V-Ray se tornou uma ferramenta tão importante para mim. Ele me permite capturar a atmosfera, a profundidade e o tipo de luz que conta uma história.”

Nesta sessão de perguntas e respostas, Ramsha explica por que o V-Ray é seu renderizador preferido, como ele se encaixa em seu fluxo de trabalho e por que o Light Mix é seu recurso favorito, além de apresentar uma seleção de suas renderizações fotorrealistas.

Por que você escolheu o V-Ray para visualização arquitetônica?

Experimentei algumas ferramentas de renderização no início, mas o V-Ray se destacou porque me oferece controle total, realismo e consistência. O equilíbrio entre liberdade criativa e precisão técnica é o que o torna especial. Ele também se integra tão perfeitamente ao SketchUp que parece parte do meu processo de design, não uma etapa separada. Posso permanecer nesse fluxo criativo enquanto testo diferentes ambientes de iluminação ou acabamentos de materiais sem quebrar o ritmo.

Como é o seu fluxo de trabalho e como o V-Ray se encaixa nele?

Meu processo geralmente começa com uma modelagem rápida no SketchUp para acertar as proporções e o fluxo. Depois que essa base está pronta, começo a adicionar detalhes, primeiro a modelagem detalhada e, em seguida, os materiais, a iluminação, as texturas e o clima. É aí que o V-Ray realmente entra em ação. É o que transforma meu modelo 3D em algo vivo. Eu o uso para explorar como a luz interage com os materiais, como um raio suave de sol incide sobre uma cortina ou como o piso reflete o brilho do entardecer. Isso me ajuda a tomar decisões criativas com confiança e refinar cada elemento até que o design fique perfeito.

Como o V-Ray para SketchUp ajuda você a comunicar ideias aos clientes?

A maioria dos meus clientes não são designers, por isso não é fácil para eles visualizarem um plano ou um modelo 3D. O V-Ray preenche essa lacuna na perfeição. Ajuda-me a mostrar não só como ficará um espaço, mas também como será estar lá. Quando envio uma renderização que captura o clima certo, o calor da luz, as texturas dos materiais, o ambiente, os clientes se identificam instantaneamente com ela. Eles conseguem sentir a história por trás do design, e isso facilita muito a colaboração.

Você tem algum recurso favorito do V-Ray?

Com certeza! Adoro o Light Mix, pois é um dos meus recursos favoritos. Afinal, a possibilidade de ajustar a intensidade da luz e a temperatura da cor após a renderização mudou completamente a minha forma de trabalhar. Além disso, esse recurso poupa tempo e dá-me mais liberdade para experimentar diferentes ambientes e tons.

Da mesma forma, o realismo dos materiais do V-Ray é imbatível. Por exemplo, a maneira como o software lida com reflexos e iluminação global adiciona aquela profundidade cinematográfica que sempre busco em minhas renderizações. Por isso, consigo alcançar resultados mais expressivos sem comprometer o fluxo criativo.

A seguir, você pode conferir algumas imagens em que explorei os recursos do Light Mix:

Alguma consideração final sobre o uso do V-Ray?

O V-Ray moldou completamente a forma como visualizo e apresento os projetos. É mais do que apenas uma ferramenta de renderização; é como pintar com luz, é como colocar alma nos meus projetos. Para mim, cada imagem conta uma história. Seja uma manhã tranquila ou um cenário aconchegante à noite, o V-Ray me ajuda a capturar essa sensação. Ele tem sido uma parte importante do meu crescimento como designer e contadora de histórias visuais.