11 lições essenciais para se destacar no Archviz

Rate this post

Quer avançar no archviz? Siga alguns conselhos dos especialistas do setor apresentados na primeira edição de From Zero to Hero, a série inspiradora de palestras do Chaos.

Durante a primeira edição de From Zero to Hero, liderado por Nicklas Byriel, cinco profissionais de sucesso da indústria compartilharam suas jornadas artísticas e o que os levou a uma carreira na archviz. Eles revelaram como seu trabalho foi notado, conseguiram seus primeiros clientes e outras dicas práticas que achamos que você achará úteis. Continue lendo para descobrir as 11 lições essenciais que você deve tirar do evento.

1. Domine a tenacidade e a perseverança

O artista 3D e criador de tutoriais para Chaos Corona, Jake Denham, é um ótimo exemplo de como a perseverança e a determinação realmente valem a pena. Enquanto estudava artes na faculdade, seu tutor lhe disse que ele não conseguiria as notas para estudar design de jogos na universidade. Seu primeiro pensamento foi, vou mostrar a ela… Às vezes, receber um comentário como esse é exatamente o empurrão que precisamos para provar a nós mesmos que estamos levando a sério nossos objetivos.

“Na faculdade, o tempo real de aula para o nível A era de seis horas por semana. Então, comecei a ir às nove às cinco todos os dias que podia. E desnecessário dizer, aumentando minhas horas de trabalho de seis para 40. Tirei as notas e fui para a universidade. E eu acho que isso foi uma grande lição, que se eu decidisse fazer algo, e comprometesse o tempo e continuasse aparecendo, eu poderia fazê-lo.”

Jake Denham, artista 3D e criador de tutoriais para Chaos Corona, Chaos

2. Leve a rede a sério

Jake nos lembra que pessoas com paixões semelhantes tendem a ficar juntas. E que melhor lugar para conhecer pessoas apaixonadas por 3D do que em uma conferência ao vivo? Você pode apenas ser contratado no final. Os gerentes de contratação querem ter certeza de que o artista para quem oferecem o trabalho é uma pessoa legal e apaixonada pelo que faz, pois estarão cercados por outros artistas no estúdio o dia inteiro. Jake também menciona que as conferências podem ensiná-lo a usar novos softwares e implementar fluxos de trabalho eficazes. Finalmente, as conferências dão a você a oportunidade de colocar os estúdios na berlinda, fazendo perguntas para ajudar a descobrir se trabalhar para eles será a opção certa para você.

3. Use o método de contato dez por dez

Quando Jake começou a trabalhar como freelancer, ele começou a praticar o método dez por dez para conseguir novos clientes. Ele ligava para dez pessoas antes das 10 da manhã. Como isso foi antes que a internet de alta velocidade estivesse prontamente disponível, Jake abria as Páginas Amarelas e procurava no diretório por arquitetos e designers de interiores.

Tornar isso um hábito realmente construiu sua confiança ao longo do tempo e, claro, conseguiu novos clientes. Jake descobriu que a maioria das pessoas respeitava a ligação por e-mail frio, e isso também lhe deu a oportunidade de fazer perguntas específicas e construir um relacionamento.

“Eu dizia algo como ‘Oi, meu nome é Jake e eu faço imagens 3D. E eu só estava ligando para dizer que eu existo e queria saber se eu poderia enviar alguns exemplos do que eu faço?” E eles dizem que sim ou não. Se eles disserem que sim, você pode pedir o e-mail deles e o nome é. Então você pode montar um e-mail legal com alguns exemplos do seu trabalho e enviar para a pessoa certa… Esse método funcionou muito bem para mim.”

Jake Denham, artista 3D e criador de tutoriais para Chaos Corona, Chaos

4. Não desista de projetos pessoais

John Luke Hodgkins, Fundador e Diretor Criativo da Another Artist, partilha que depois de concluir a sua licenciatura em arquitetura em Oxford, sabia que iria entrar no mundo da archviz. Seu trabalho chamou a atenção de Hayes Davidson, e logo ele estava assumindo projetos de archviz em Melbourne, Nova York e em todo o mundo.

Inicialmente, John estava feliz em assumir mais trabalhos e sentir a emoção de projetos internacionais, percebeu que precisava dedicar mais tempo a projetos pessoais. Ter tempo para se apoiar em seus próprios interesses e experimentar vários novos estilos e técnicas sem a pressão de um prazo lhe deu confiança para arriscar em seu trabalho e abordar outros artistas para colaborações. Também o levou a iniciar seu próprio estúdio de artes visuais, Another Artist.

Eu meio que comecei a fazer esse tipo de trabalho estranho, interessante e terrível ao lado, que descobri mais tarde ser NFTs. Mas eu estava fazendo isso há mais de 10 anos, apenas para tentar experimentar e praticar olhando para diferentes maneiras de fazer as coisas. Esses projetos são todos muito embaraçosos, mas eu os amo. Eu não os mudaria para o mundo porque eles me ajudaram a aprender exatamente onde eu quero ir e como eu poderia usar minha educação a meu favor.

John Luke Hodgkins, fundador e diretor criativo, outro artista

5. Seja amigável e aberto a colaborações

Pode não parecer à primeira vista, mas longe dos grandes nomes, existem comunidades de archviz menores e unidas. É seu trabalho ser proativo, participar de eventos, fazer conexões e estar aberto ao diálogo criativo e assumir projetos com artistas menos conhecidos. John nos lembra que isso pode realmente ser muito divertido, ensinar novas habilidades técnicas e impulsionar você profissionalmente.

6. Não tenha medo do fracasso

Bennett Oh, criador de conteúdo e designer de arquitetura da Archi Hacks, está aberto quando se trata de compartilhar o que ele teria feito diferente enquanto estudava na universidade. Uma de suas dicas mais importantes é sair da zona de conforto, experimentar coisas novas e não desanimar quando algo der errado pelo caminho.

Quando encontrei algo interessante, deveria ter me aprofundado e me mantido firme, mesmo quando enfrentei um pouco de resistência dos professores. No final do dia, o que resta é seu trabalho, seu processo e seu portfólio. Ninguém em seu local de trabalho ou escola de pós-graduação realmente se importa com o que outras pessoas pensaram sobre seu projeto, ou que tipo de nota você obteve. Eles olham para ver se você tem potencial para se tornar um ótimo aluno ou funcionário. Isso é tudo o que realmente importa.

Bennett Oh, criador de conteúdo e designer arquitetônico, Archi Hacks

7. Roube como um artista

Ao criar um novo design, muitas vezes podemos sentir a necessidade de ser original logo de cara. No entanto, essa pressão pode aumentar e também ser o que nos impede de criar alguns de nossos melhores trabalhos. Na opinião de Bennet, se você se forçar a criar algo completamente original sem conhecimento prévio ou material de referência, tudo o que você terá é uma simples cabana. então dessa forma

O que os artistas devem focar nos estágios iniciais do projeto é reunir recursos e consumir todo o conhecimento que puderem obter sobre o tema arquitetônico que gostariam de explorar. Isso pode significar correr até a biblioteca e assinar alguns livros, ou abrir o Archdaily e anotar coisas que você acha interessantes enquanto filtra informações irrelevantes. Tente encontrar coisas que você possa melhorar, então seja inventivo e dê seu próprio toque a isso. Isso é o que Bennet chama de roubar como um artista. então dessa forma

Enquanto isso, John Luke Hodgkins compartilha que sua jornada no archviz começou com a exploração de ideias e espaços. Ele notava uma peça de mobiliário, impressão ou visualização de produto que chamava sua atenção e usava sua compreensão arquitetônica de composição, iluminação e textura para criar uma nova versão dela.

8. Compartilhe seu conhecimento com outras pessoas então dessa forma

Como estudante, Bennet estava bastante hesitante em compartilhar seu trabalho devido ao medo de ser julgado. Hoje, ele compartilha seus mais recentes projetos e conhecimentos com cerca de 70.000 assinantes em seu canal do YouTube Archihacks, e seus vídeos foram assistidos mais de dois milhões de vezes. Eventualmente, empresas como Architizer, Chaos e Epic Games procuraram colaboração. então dessa forma

O que o ajudou a superar seu medo foi dar um passo para trás e olhar as coisas um pouco mais filosoficamente. No archviz, o que os artistas essencialmente criam são representações visuais de edifícios, e edifícios são espaços que devem ser compartilhados, certo? então dessa forma

Bennet dá o exemplo de projetar uma prisão em que o artista recebe um ambiente austero para trabalhar, embora um em que os inquilinos mudem e interajam uns com os outros, embora com menos frequência. No momento em que um edifício é construído, torna-se público e abre um espaço de interação. Nesse sentido, não adianta esconder seu trabalho. Muito pelo contrário – torne-o público e convide todos para explorar.

Depois de começar a compartilhar seu trabalho e o que você acha interessante sobre o que você fez, você ficará surpreso com a rapidez com que outras pessoas também se abrem. Você acaba conseguindo espiar sua própria ingenuidade também, ao contrário de alguém que engarrafou sua casa e dicas e truques interessantes. Eles são como sapos no poço. Se você começar a compartilhar e construir uma comunidade de pessoas que compartilham seus conhecimentos, perceberá que está levando umas às outras a novos limites. então dessa forma

Bennett Oh, criador de conteúdo e designer arquitetônico, Archi Hacks

Jake Denham também aconselha fortemente os artistas a adquirir o hábito de compartilhar seus trabalhos online. Depois de concluir sua graduação e se mudar para Brighton, Jake participou de um evento de campista e Vespa da VW – e acabou sendo um ponto de virada inesperado para sua carreira. Jake tirou fotos, modelou as caravanas e as postou no Coroflot, Autodesk AREA e em seu blog. Ele também os enviou para exposições de revistas, e eles publicaram em sua página inicial.

Logo depois, Jake recebeu uma mensagem do chefe de design da Palmer Johnson Yachts, que havia visto sua renderização no Coroflot, e perguntou se ele estaria disposto a trabalhar para eles. Jake mudou-se para Mônaco, criando visualizações de interiores por cerca de quatro anos. A caravana de Jake ainda está publicada na página inicial do 3ds Max. então dessa forma então dessa forma

9. Abrace seus medos então dessa forma

Depois de trabalhar como freelancer por algum tempo, Ivaylo Kovachev, Diretor Associado da Redvertex, deixou sua casa em Plovdiv, Bulgária, e sua carreira em marketing para um novo começo como artista 3D em Sofia. Era um risco que ele estava disposto a correr depois que o Diretor de Desenvolvimento de Negócios da Redvertex, DImitar Raskov, entrou em contato com ele no Vimeo e o convidou para se encontrar no estúdio e discutir uma oportunidade de trabalho. Ivaylo conseguiu superar seus medos e se mudou para um pequeno apartamento na cidade, ansioso para se juntar à sua nova equipe e começar a trabalhar imediatamente. Ele comenta que essa decisão teve o maior impacto em sua carreira profissional. então dessa forma

Visitei a Redvertex, e Dimitar e eu conversamos um pouco sobre a oportunidade de trabalho. Ele percebeu que eu estava me sentindo um pouco insegura e que havia algum medo envolvido. Ele disse, você sabe o que, na vida você só tem que ser corajoso e arriscar. E quando a oportunidade certa se apresenta, você só precisa agarrá-la e ir em frente.

Ivaylo Kovachev, Diretor Associado, Redvertex

10. Não tenha medo de fazer perguntas então dessa forma

Ivaylo ressalta a importância de fazer perguntas, principalmente ao começar em um novo emprego. Você realmente tem que lutar contra sua timidez ou, se estiver se sentindo muito confiante, conter seu ego e perguntar para aprender. Se você evitar isso, pode acabar perdendo horas antes de um prazo, em vez de se apoiar nos conselhos de alguém com maior experiência. então dessa forma

11. Preste atenção ao ambiente então dessa forma

Um erro comum com especialistas iniciantes em arch-viz é criar assuntos detalhados e colocá-los em ambientes vazios. De acordo com Davide Paolini, fundador da 3D Graphic Academy, os artistas devem prestar atenção ao contêiner interno e externo de um projeto ao modelar e renderizar.

“Primeiro, precisamos criar um modelo e renderizar o lado do container, que neste caso é o entorno, e em um arquivo separado, vamos modelar e renderizar o lado interno: a arquitetura. Ao usar este método, trabalhamos mais rápido e produzimos resultados mais precisos. Depois de fazer os dois lados separados, nós os juntamos e começamos a fotografar como um fotógrafo.”

Davide Paoloni, Fundador, 3D Graphic Academy

Que tal começar sua jornada como Arch Viz? Não perca a oportunidade de se lançar no mundo da renderização com o melhor renderizador do mercado, com os melhores preços! Entre em contato conosco e garanta já o seu teste gratuito de 30 dias! então dessa forma então dessa forma

Confira nossa webinar para se manter sempre atualizado e otimizando seu fluxo de trabalho!