O “Caminho Omar”: Uma paixão por escolas sustentáveis

O arquiteto Omar Calderón Santiago é um homem de visão. Como diretor de design da premiada empresa global Perkins Eastman, ele projeta edifícios escolares altamente sustentáveis que buscam fortalecer o sucesso dos alunos. Gostamos de aprender sobre o que o inspira a criar ambientes de aprendizado positivos para a rede.

Diretor de Design da Perkins Eastman—Omar Calderón Santiago.

 

Como você começou na indústria?

Fui formado em arquitetura e obtive dois diplomas em arquitetura, o primeiro pela Iowa State University e depois pela Columbia University para a pós-graduação. Juntei-me à Perkins Eastman logo depois de me formar.

Conte-nos sobre sua função na Perkins Eastman. então dessa forma 

Minha área de especialização é ambientes de aprendizagem. Lidero a prática de design das escolas K12 ao lado de Sean O’Donnell, que lidera a prática K12 da Perkins Eastman em toda a empresa, e Mary Rankin, que é a diretora administrativa da nossa prática Perkins Eastman DC.

Escritório Washington DC Perkins Eastman. Imagem cortesia de Perkins Eastman.

Trabalho no estúdio de Washington, DC, em projetos regionais e internacionais. Envolvi-me pela primeira vez no K12 através do lado internacional da prática. As primeiras escolas que projetei foram no exterior, variando de Abidjan, na Costa do Marfim, a Xangai, na China. Atualmente estou trabalhando na Escola Americana em Lima, Peru, e na Escola Americana na Cidade da Guatemala, Guatemala. Embora o K12 seja minha especialidade, também trabalho em projetos de ensino superior, residências para idosos, residências multifamiliares e projetos de uso misto.

Por que você gosta de trabalhar para a Perkins Eastman?

A Perkins Eastman é uma grande família global. A empresa é semelhante a um arquipélago de ilhas, pois possui muitas localizações, mas juntas formam uma empresa, permitindo-nos alavancar conhecimentos e recursos globais.

É um privilégio fazer parte de uma prática que me permite ver o mundo e me envolver com comunidades diferentes da minha. então dessa forma então dessa forma 

O lado K12 da prática foi fundado na premissa de que nós, como arquitetos, temos a capacidade e a responsabilidade de ter um impacto positivo na vida das pessoas e, em particular, na vida dos alunos. Não há razão para que toda escola não seja o espaço mais saudável, seguro e com maior economia de energia possível. Na raiz disso, todos os pais nas comunidades com quem converso querem a mesma coisa, que é o sucesso para nossos alunos.

Modelo SketchUp da entrada do Banneker Academic High School. Imagem cortesia de Perkins Eastman.

A Perkins Eastman vem desenvolvendo nossa prática K12 nos últimos 10 a 15 anos precisamente para projetar esses ambientes de aprendizado de alto desempenho. Começamos a usar nossa própria linguagem para descrever nossas escolas, cunhando o termo educação net-positiva, um spin-off da energia net-zero. O resultado positivo indica nossa aspiração de criar escolas de energia zero e neutras em carbono que sejam saudáveis ​​para se estar, mas além disso, nosso verdadeiro objetivo é alunos de alto desempenho. O sucesso dos alunos – esse é o jogo final. Perkins Eastman usa SketchUp e Sefaira para alcançar o design net-zero. então dessa forma 

Como a tecnologia apoia essa aspiração e seu papel como líder de design nesses projetos?

Como líder de design, é minha tarefa liderar a visão e apoiar as equipes de design para desenvolver essa visão da escola, e uso o SketchUp quase exclusivamente para isso. Uso o SketchUp há 15 anos desde os últimos dias e evoluí como arquiteto usando-o. Expandi meus recursos de desenho e representação para comunicar melhor as ideias.

Trabalho do SketchUp para iPad. Imagem cortesia de Perkins Eastman.

Forneci feedback ao SketchUp para seu iPad Beta. Estou muito feliz que algumas das minhas sugestões chegaram ao recém-lançado SketchUp para iPad. Tem sido tão transformador para o meu dia a dia como líder de design que não preciso usar o SketchUp no meu desktop há mais de três meses. Se há um lado positivo na pandemia, é que ela nos permitiu nos libertar para pensar em outras formas de trabalho que não são menos eficazes do que as formas de trabalho anteriores. então dessa forma então dessa forma 

Seu trabalho exige que você lidere a visão do design e de sua equipe. Por que você escolhe usar o SketchUp para fazer isso? então dessa forma 

A razão mais obtusa tem a ver com a forma como fui educado como arquiteto. Quando eu estudava na escola, dependia muito do desenho à mão porque era isso que se fazia na época. Lápis sobre pergaminho eram as ferramentas mais elementares que usávamos e desenhávamos grandes. Fazíamos esses exercícios onde desenhávamos móveis e detalhes em uma escala de 1:1. Refletindo sobre isso, o que você é capaz de absorver quando desenha as coisas dessa maneira é melhor do que qualquer manual técnico que você possa obter.

Quando cheguei à Universidade de Columbia para minha pós-graduação, os computadores haviam aparecido no estúdio. Eu era um arquiteto que desenhava à mão, mas de repente agora estou usando um computador para desenhar tudo. Eu decidi descobrir como isso me afetaria como arquiteto e descobri o SketchUp depois que me formei e comecei a trabalhar na Perkins Eastman. então dessa forma 

“O SketchUp apresenta uma barreira de entrada muito baixa, em termos de poder desenhar algo em 3D e imediatamente poder girá-lo e olhá-lo de vários pontos de vista e ângulos. Era tão intuitivo quanto desenhar com a mão. Usar o SketchUp representou o melhor dos dois mundos, fazendo um trabalho digital que pode ser reproduzido e representado, mas com a intuição de quase desenhar à mão.”

então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

Com o lançamento do SketchUp para iPad e a capacidade de usar o Apple Pencil, tudo se encaixa – agora posso usar o SketchUp e usar um lápis de verdade. Essa conexão entre o cérebro e sua mão – não há nada parecido. Agora sou capaz de usar o SketchUp, do cérebro à mão para a tela. Tem sido libertador!

Conte-nos sobre seu fluxo de trabalho de design. então dessa forma 

Eu normalmente começo da escala macro e passo para a escala micro. Uma das primeiras coisas que faço é usar as ferramentas de geolocalização do SketchUp para ter uma noção da localização e dimensionar pelo menos na vista de planta. Essa compreensão do contexto é crucial porque a maioria das escolas que projetamos estão em áreas urbanas. então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

Modelo de massa construído e geolocalizado no SketchUp. Imagem cortesia de Perkins Eastman.

A partir do modelo de contexto, iniciamos exercícios exploratórios de massa. Nesta fase, ainda não temos certeza do que a escola precisa ser. Meus colegas, Sean e Mary, e eu trabalhamos simultaneamente para definir e articular uma visão do que a escola quer ser. Ao mesmo tempo, estamos conversando com a comunidade, pois muitas vezes as melhores ideias vêm dos próprios alunos. É vital que envolvamos a comunidade desde o início do processo.

Engajamento do design comunitário. Imagem cortesia de Perkins Eastman.

Os modelos do SketchUp são apresentados à comunidade e nos ajudam a articular ideias e explicar conceitos. Eu começo do macro com o plano de  massas e então me aprofundo nos detalhes. À medida que aprendemos mais sobre o projeto, começo a adicionar mais detalhes, como pisos e peças de programação, para articular a forma do edifício. À medida que o edifício começa a tomar forma, mudamos para o envelope do edifício.

Quais extensões do SketchUp você usa? então dessa forma então dessa forma 

Vivo e sobrevivo usando muitas extensões do SketchUp — tenho algumas ferramentas que tenho usado quase exclusivamente. Descobri uma extensão chamada Profile Builder, que permite extrudar perfis e montagens de parede ao longo de um caminho. Isso facilita a construção de paredes inteiras muito rapidamente com apenas um traço de uma linha. Isso tem sido fundamental para acelerar meu fluxo de trabalho.

Quando se trata do envelope, eu uso uma série de outras ferramentas e outras extensões, a maioria delas gratuitas. Eu uso algo chamado Extrusion Tools, do desenvolvedor TIG. Eu uso várias extensões do Fredo6, que incluem ferramentas fenomenais para moldar e dimensionar coisas de maneira inteligente. Como regra geral, qualquer script que me permita modificar a geometria no SketchUp de maneira inteligente e intuitiva é algo que me interessa.

Escadas de componentes vivos. Imagem cortesia de Perkins Eastman.

Com o tempo, o SketchUp se aproximou cada vez mais da modelagem paramétrica. Agora estou explorando Live Components para fazer componentes complexos como escadas. Não preciso mais construir escadas, posso apenas pegar um componente ativo da escada e configurá-lo para se adequar ao que preciso. Isso tem sido fundamental para alcançar maior eficiência no meu fluxo de trabalho. então dessa forma 

Como você traz seu talento e personalidade para o trabalho que você cria?

No início da minha carreira, usei o Style Builder do SketchUp para criar meus próprios estilos de linha. Desenhei uma série de linhas usando lápis sobre pergaminho e as digitalizei no Style Builder. De repente, eu poderia criar no SketchUp, mas usar um estilo representativo que tivesse minhas próprias mãos. Isso se destacou tanto que os colegas do escritório começaram a usá-lo e até hoje chamam de “Estilo Omar”.

O estilo Omar, criado usando o SketchUp Style Builder em destaque. Imagem cortesia de Perkins Eastman.

Para renderizações, eu uso o Lumion por causa da velocidade com que ele entrega um visual bonito com pouco esforço. É libertador não precisarmos de hardware caro para fornecer visuais de qualidade.

Que tal experimentar tudo o que o SketchUp tem para oferecer? Entre em contato conosco e garanta já a sua avaliação gratuita de 7 dias! então dessa forma 

Sobre Perkins Eastman então dessa forma então dessa forma 

A Perkins Eastman é uma empresa de design global dedicada à experiência humana. É uma rede de mais de 1.100 pensadores, sonhadores e realizadores espalhados por 18 áreas de atuação e 24 estúdios interdisciplinares em todo o mundo. Eles se esforçam para deixar um impacto positivo duradouro na vida das pessoas e no mundo, envolvendo-se em um processo de design integrado e sempre mantendo as pessoas no centro do que fazem.

Confira nossa webinar para se manter sempre atualizado e otimizando seu fluxo de trabalho!

 



Leia Mais! então dessa forma então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

O poder da geometria dinâmica, proxies V-Ray e Chaos Cosmos

Aprenda como geometria dinâmica, proxies V-Ray e Chaos Cosmos trabalham juntos para melhorar seu fluxo de trabalho e enriquecer sua cena.

Ao criar uma cena interna ou externa, os artistas 3D geralmente tendem a adicionar muitas geometrias e detalhes diferentes para torná-la mais interessante e realista. Na maioria das vezes, isso resulta em uma cena pesada com uma grande quantidade de polígonos, e esse é o motivo mais comum para a navegação lenta na janela de visualização e problemas de congelamento.

Nestas situações, a geometria dinâmica pode ser a melhor solução. Neste artigo, exploramos seu uso no V-Ray para SketchUp, Rhino e Revit. Também analisamos como os proxies do V-Ray se conectam ao processo e como o Chaos Cosmos adiciona uma camada extra de flexibilidade e facilidade de uso na criação de cenas ricas e realistas.

dynamic-geometry-1-1410x800.jpg

Por que você deve usar a geometria dinâmica em suas cenas?

A geometria dinâmica não apenas permite lidar com geometria pesada, mas também salvá-la em diferentes estados ou configurá-la para uso em vários projetos.

Outra situação comum em que a geometria dinâmica pode ser de grande ajuda é quando você está trabalhando em projetos complexos que exigem a divisão de tarefas entre diferentes pessoas, bem como a reutilização de ativos em vários projetos. Ter uma biblioteca de ativos que já está configurada e pronta para renderização pode acelerar e melhorar tremendamente seu fluxo de trabalho.

dynamic-geometry-2-1410x800.jpg

O que é geometria dinâmica?

Simplificando, a geometria dinâmica é uma maneira especial de lidar com geometria pesada, onde apenas as peças que estão sendo renderizadas são mantidas na RAM. É um arquivo encapsulado que não permite modificar a geometria, mas é uma ótima solução quando você deseja usar modelos complexos. Ele mostrará uma representação baixa da geometria complexa na viewport, mas renderizará a versão high poly, evitando problemas de congelamento da viewport.

Antes de começar com a geometria dinâmica, você precisa entender os proxies. No V-Ray, você tem duas opções de proxy: V-Ray Proxy Mesh e Proxy Scene.

dynamic-geometry-3-1410x430.jpg

O que é uma malha V-Ray Proxy?

O V-Ray Proxy importa a geometria de uma malha externa apenas no tempo de renderização. A geometria não está presente na cena e apenas ocupa os recursos necessários para sua visualização. Isso permite a renderização de cenas com muitos milhões de triângulos.
Geralmente, as malhas de proxy são usadas para exibir geometrias de polígonos altos que carregam apenas durante o tempo de renderização. A geometria pesada é representada na cena com uma visualização low poly, mas renderizada como a versão high poly.

É importante notar que, uma vez que a geometria original é convertida em malha proxy, ela se torna um formato “pronto para renderizar”. Nenhuma outra modificação na malha pode ser feita.

Antes de converter a geometria em Proxy, você precisa atribuir materiais para ter os slots correspondentes para os materiais que podem ser substituídos posteriormente. Depois de importar o proxy em sua cena, ele terá os slots disponíveis para materiais, mas você precisará reatribuí-los.

O V-Ray Proxy Mesh pode ser carregado em outras plataformas e renderizado, por exemplo, pelo V-Ray for 3ds Max, V-Ray for Rhino, V-Ray for SketchUp, V-Ray for Revit ou V-Ray for Maya.

dynamic-geometry-4-1410x800.jpg

Quando usar o V-Ray Proxy Mesh

Um bom uso do proxy seria em situações em que você deseja adicionar um modelo específico ou conjunto de modelos (como móveis, decorações, plantas, árvores, flores), e precisa manter um nível de controle e personalização do materiais (ou seja, alterar materiais ou modificar sua aparência.)

Caso de uso: Importe árvores como proxies e espalhe-as ao redor de um prédio. O uso de proxies também permite que você crie uma biblioteca de ativos que podem ser compartilhados com qualquer pessoa. Armazene seus modelos em uma pasta de biblioteca personalizada localmente ou em uma unidade ou servidor.

dynamic-geometry-5-1410x800.jpg

O que é uma cena proxy?

Uma Cena Proxy é um tipo semelhante de formato de arquivo em termos de como funciona. Assim como outros proxies, ele importa geometria de uma malha externa apenas no tempo de renderização. No entanto, existem algumas diferenças distintas entre o Proxy Scene e o V-Ray Proxy Mesh.

  • Você pode exportar uma cena inteira ou partes selecionadas dela e usá-la em vários projetos.
  • O arquivo contém geometria, materiais, animação, luzes – os dois últimos podem ser desligados quando importados em outro projeto.

A Cena Proxy pode ser carregada em outras plataformas e renderizada, por exemplo, pelo V-Ray para 3ds Max, V-Ray para Rhino, V-Ray para SketchUp, V-Ray para Revit ou V-Ray para Maya.

dynamic-geometry-6-1410x800.jpg

Quando usar a cena proxy

Um bom uso do Proxy Scene seria em situações em que você deseja preparar e compartilhar conjuntos completos de geometria prontos para uso (por exemplo, conjuntos de móveis de sala de estar, conjuntos de ambientes como móveis urbanos e árvores), que não exigem modificação ou alteração de materiais. Outra situação útil é se você quiser dividir o trabalho entre diferentes pessoas/departamentos.

Caso de uso: Dois artistas estão trabalhando em uma cena: um no prédio e outro no ambiente. Exportar e compartilhar uma Cena Proxy do ambiente permite trazê-la para a cena com o edifício sem ter que definir os materiais do ambiente a partir do zero.

dynamic-geometry-7-1410x800.jpg

Para resumir, essas são as principais semelhanças e diferenças entre o V-Ray Proxy Mesh e o Proxy Scene.

Semelhanças:
  • A geometria é importada de uma malha externa somente no tempo de renderização.
  • A malha tem uma representação de baixo poli na viewport.
  • Ambos são um formato encapsulado que não permite modificar a geometria.
  • Pode conter animação.
Diferenças:
  • O V-Ray Proxy Mesh mantém apenas os slots de material atribuídos à geometria antes de convertê-lo em Proxy Mesh. Uma vez carregado, você precisa reatribuir materiais.
  • Uma cena V-Ray Proxy exportada incluirá todos os materiais e luzes atribuídos que estavam presentes na cena.

dynamic-geometry-8-1410x800.jpg

Benefícios de usar V-Ray Proxy Mesh e Proxy Scene:

  • Use modelos complexos em qualquer cena sem se preocupar com navegação lenta ou congelamento da janela de visualização.
  • Crie e compartilhe facilmente bibliotecas personalizadas de ativos.
  • Compartilhe cenas inteiras ou partes selecionadas.
  • Espalhe geometria complexa sem tornar a cena pesada e difícil de gerenciar.
  • Compartilhamento e reutilização de ativos em diferentes plataformas.

dynamic-geometry-9-1410x800.jpg

Um fluxo de trabalho mais inteligente e eficiente

Abaixo você encontrará um breve fluxo de trabalho sobre como criar V-Ray Proxy Mesh e V-Ray Proxy Scene, bem como as diferentes formas de importá-los e exportá-los. então dessa forma 

Criando uma malha V-Ray Proxy então dessa forma 

Siga as etapas abaixo para criar um Proxy Mesh em seu projeto atual.

1. Prepare a geometria – atribua todos os materiais necessários para criar as ranhuras de material correspondentes para o Proxy. então dessa forma 

2. Você pode exportar uma malha através da Barra de Ferramentas de Objetos do V-Ray (V-Ray para Sketchup e Rhino), ou através do menu Extensões (V-Ray para Sketchup).

3. Se você estiver usando o V-Ray for Sketchup – Para criar um proxy através da barra de ferramentas de objetos do V-Ray, selecione o grupo ou componente que deseja converter.

4. Escolha Proxy Mesh (.vrmesh) no menu Mode. então dessa forma 

5. Escolha o método para gerar a visualização do proxy: então dessa forma 

  • Face Skipping: O método de visualização mais rápido. então dessa forma 
  • Clustering refinado: um pouco mais lento, mas gera uma malha de visualização mais precisa.
  • Clustering de vértices: Este método é rápido e gera uma malha de visualização bastante precisa.

6. Especifique o número de faces na visualização da viewport do proxy, se necessário (quanto maior o número de faces, mais detalhada a visualização). Alterar este parâmetro não é obrigatório, você pode deixar o valor em seu padrão. então dessa forma então dessa forma 

7. Exporte o arquivo .vrmesh para a pasta especificada. O proxy recém-criado reterá seus materiais.

8. Você também pode abrir uma pasta personalizada no Editor de ativos e arrastar e soltar o proxy recém-criado no local da pasta personalizada. então dessa forma 

Importando uma malha V-Ray Proxy então dessa forma 

Siga as etapas abaixo para importar um Proxy Mesh em seu projeto atual.

1. Clique no botão Importar V-Ray Proxy e escolha um arquivo .vrmesh do seu computador. Uma vez carregado na cena, você precisará reaplicar os materiais através do Editor de materiais.

2. Você também pode salvá-lo como .vrmat ou abrir uma pasta personalizada no Editor de ativos e arrastar e soltar o proxy importado com os materiais atribuídos no local da pasta personalizada.

3. Quando um ativo de proxy é salvo como um arquivo .vrmat, tanto seu arquivo de origem (.vrmesh ou .abc) quanto seus arquivos de ativos de material referenciados (mapas de textura) são salvos em uma subpasta chamada Mapas. então dessa forma então dessa forma 

Você também pode salvar materiais diferentes na mesma malha de proxy. Isso permitirá que você crie variações de material e alterne entre elas. então dessa forma 

4. Caso o V-Ray Proxy Mesh importado contenha um objeto animado – você pode ativar ou desativar a animação, bem como controlar alguns de seus parâmetros de reprodução.

Importando uma cena do V-Ray Proxy então dessa forma 

Siga os passos abaixo para importar uma cena V-Ray Proxy em seu projeto atual.

1. Clique no botão Import Proxy ou V-Ray Scene. então dessa forma 

2. Escolha um arquivo .vrscene do seu computador. então dessa forma 

Nota: Tenha em mente que quando a cena do V-Ray é importada desta forma, o arquivo é encapsulado e você não pode modificá-lo. então dessa forma então dessa forma 

Se você estiver usando o V-Ray for SketchUp, há uma segunda maneira de importar um arquivo .vrscene que você pode usar caso queira modificar a cena Proxy. então dessa forma 

No SketchUp, navegue até Arquivo > Importar e selecione seu arquivo V-Ray Scene.

Nota: Importar a cena V-Ray desta forma permite editar a geometria e alterar os materiais.

Exportando uma cena do V-Ray Proxy então dessa forma então dessa forma 

Dependendo do que você gostaria de exportar – a cena inteira ou apenas partes dela, há duas abordagens a serem seguidas. então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

1. Se você deseja exportar parte da cena: selecione um grupo ou componente que deseja exportar e exporte através da barra de ferramentas V-Ray Objects. No menu Mode selecione Proxy Scene (.vrscene)

2. Caso você queira exportar toda a cena: abra o Asset Editor, clique com o botão esquerdo do mouse na seta no canto inferior esquerdo do botão de renderização e pressione o botão Exportar arquivo de cena V-Ray

dynamic-geometry-10-1410x800.jpg

Adicionando recursos do Chaos Cosmos então dessa forma 

Com a ajuda do Chaos Cosmos, é fácil preencher sua cena com diferentes tipos de ativos. A melhor parte é que você não precisa converter nenhuma geometria em proxy ou Proxy Scene, porque os ativos importados do Cosmos já são um arquivo encapsulado que é renderizado como uma geometria high poly.

Os ativos do Cosmos são um pouco diferentes do V-Ray Proxy Mesh. Eles vêm com diferentes níveis de detalhes (LOD) que estão ligados ao V-Ray Vision. então dessa forma  então dessa forma 

O V-Ray for SketchUp sempre carrega o mais alto nível de detalhes ao renderizar os assets do Chaos. O V-Ray Vision sempre carrega o segundo nível de detalhe mais alto por padrão – médio ou baixo, dependendo do ativo. Os ativos de caos que estão muito em segundo plano são automaticamente alterados para o nível mais baixo de detalhes.

Isso é ótimo se você estiver usando o V-Ray Vision e não pretende modificar nenhum material dos ativos do Cosmos. Caso você queira modificar os materiais dos ativos do Chaos Cosmos, você precisa converter os ativos para o V-Ray Proxy. Isso é feito automaticamente quando você clica no botão “mesclar” no Editor de ativos. Isso converterá o ativo Cosmos em uma malha de proxy padrão com atribuições de material e preencherá a cena com materiais e luzes. Ao fazer isso, você poderá editar os materiais do ativo. O processo é irreversível.

Nota: Isso muda automaticamente o ativo para alto LOD e, se você renderizar com o V-Ray Vision, o link para o Cosmos será quebrado e a atribuição de LOD especial usada pelo Vision não estará mais lá. Versões de baixo nível de detalhe (LOD) da malha proxy que são usadas pelo V-Ray Vision serão perdidas.

dynamic-geometry-11-1410x800.jpg

Para resumir as coisas então dessa forma então dessa forma 

Usar a Geometria Dinâmica é uma ótima maneira de adicionar o máximo de detalhes necessário à sua cena sem se preocupar com qualquer janela de visualização ou lentidão de navegação. Desde adicionar móveis a espalhar vegetação e criar florestas – tudo é possível com V-Ray Proxy Mesh e Proxy Scene.

Escolha qual usar dependendo das necessidades do seu projeto atual. O V-Ray Proxy Mesh é uma ótima solução quando você deseja manter o controle sobre os materiais, e o Proxy Scene seria uma opção mais adequada quando você deseja adicionar ou compartilhar ativos que já foram finalizados e não precisa ajustar nenhum sombreadores.

E se você usa ativos do Chaos Cosmos e seu fluxo de trabalho depende muito do uso do V-Ray Vision para visualização, é melhor manter os ativos como estão. E depois de chegar ao estágio em que você precisa modificar os shaders, você pode mesclar os ativos do Cosmos com sua cena e tratá-los como um V-Ray Proxy Mesh padrão.

Confira nossa webinar para se manter sempre atualizado e otimizando seu fluxo de trabalho!

 



Leia Mais!então dessa forma então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

Sheet Set Manager, a solução para gerenciar seus projetos

Quando um projeto inclui vários desenhos, a eficiência do gerenciamento de projeto é reduzida, o que afeta a sua eficiência. Você já abriu várias pastas para um desenho específico, mas não conseguiu encontrá-lo? Ou abriu um desenho para modificar informações, salvá-lo e depois repetiu essas etapas chatas quando precisou modificar informações em muitos outros desenhos? Todas essas experiências o atrasaram e erros podem ocorrer devido ao trabalho manual.

O Sheet Set Manager (SSM) é uma solução perfeita para esses problemas, pois permite que os usuários gerenciem os desenhos com mais facilidade. Além disso, há muitos recursos mais poderosos no SSM. Vamos mergulhar neles!

Antes de começar, observe que o SSM só é aplicável quando há um desenho em um layout. E, embora o SSM pareça uma ferramenta simples em seu painel, ele pode fazer muitas coisas incríveis. No geral, ele pode fazer duas coisas: gerenciamento de desenho e impressão.

O SSM torna o gerenciamento de vários desenhos uma brisa

Primeiro, o SSM gerencia os desenhos por uma estrutura em árvore. O nome de cada layout é listado claramente, para que os usuários possam encontrar desenhos rapidamente. Para cada layout, podemos realizar várias operações, como abrir um desenho, abrir a pasta onde o desenho está localizado (nosso recurso exclusivo), numerar o layout e importar um novo layout para o conjunto de folhas atual.

Figura 1. Todos os layouts são listados no painel.
Figura 1. Todos os layouts são listados no painel.
Figura 2. Recursos avançados no menu do botão direito
Figura 2. Recursos avançados no menu do botão direito

Em segundo lugar, na maioria dos desenhos, há um bloco de título que inclui informações como nome do projeto, número do projeto, data da edição e nome do criador. No passado, se você quisesse modificar as informações do bloco de título em um desenho, você precisava abrir o desenho, modificá-lo e salvá-lo. Quando você deseja modificar informações em vários desenhos, pode ser tedioso e demorado fazê-lo. Agora, com o SSM, os usuários podem modificar diretamente as informações no painel sem abrir um desenho, e as alterações serão atualizadas automaticamente no desenho. Além disso, podemos modificar informações em lote em vários desenhos se eles compartilharem os mesmos campos. Isso melhora significativamente a eficiência em modificar campos no bloco de título.

Figura 3. Atualize os campos sem abrir o desenho.
Figura 3. Atualize os campos sem abrir o desenho.

O SSM oferece várias maneiras de publicar seus desenhos

Em seguida, vamos ver o que o SSM pode fazer na impressão. Em comparação com a forma tradicional, a impressão através do SSM é mais conveniente e flexível. Os usuários podem selecionar um ou mais desenhos do painel diretamente para imprimi-los. Ele suporta formatos de arquivo, incluindo PDF, DWF e DWFX, e você também pode imprimir pela impressora.

Figura 4. Escolha desenhos no painel para imprimi-los.
Figura 4. Escolha desenhos no painel para imprimi-los.

Se houver muitos desenhos em um projeto, é complicado selecionar muitos deles para impressão de maneira manual. Nesse caso, os usuários podem configurar uma lista de impressão no painel. Você pode selecionar quantos desenhos quiser na lista para imprimi-los.

Figura 5. Escolha desenhos na lista para imprimi-los.
Figura 5. Escolha desenhos na lista para imprimi-los.

Além disso, também suporta o uso de eTransmit. O ETransmit pode empacotar automaticamente os desenhos selecionados em uma pasta compactada, o que torna conveniente para os usuários arquivar ou empacotar os desenhos e enviá-los aos clientes.

Figura 6. Use o eTransmit para empacotar arquivos.
Figura 6. Use o eTransmit para empacotar arquivos.

Em outras palavras, o SSM pode parecer simples em sua aparência, mas depois de experimentá-lo, ele o surpreenderá com suas funções robustas. Entre em contato conosco e experimente baixando o ZWCAD 2023 e aproveite sua avaliação gratuita de 30 dias! então dessa forma 

Confira nossa webinar para se manter sempre atualizado e otimizando seu fluxo de trabalho!

 



Leia Mais! então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

O Poder do CAD/GIS no ZWCAD

Spatial Manager para ZWCAD é um poderoso plug-in desenvolvido para usuários que necessitam importar, exportar, transformar e gerir dados espaciais de forma simples, rápida e econômica.

O Spatial Manager™ para ZWCAD é um poderoso plug-in desenvolvido para usuários do ZWCAD que precisam importar, exportar, transformar e gerenciar dados espaciais de forma simples, rápida e barata, o que inclui muitas funcionalidades não vistas até agora no ZWCAD.
É um aplicativo rápido que opera dentro do ZWCAD e permite ao usuário importar e exportar dados geoespaciais entre projetos do ZWCAD e arquivos geoespaciais, servidores de dados ou depósitos de dados, visualizar mapas de fundo, gerenciar dados alfanuméricos e tabelas de dados, criar modelos de terrenos e curvas de nível, procurar localizações, transformar sistemas de coordenadas e muitas outras funcionalidades geoespaciais. Tudo isso de forma concentrada, rápida e intuitiva.

Principais características

Importação de dados espaciais para ZWCAD

Importe dados espaciais, em desenhos do ZWCAD novos ou existentes, como objetos CAD e Dados Estendidos de Entidade (EED). O Spatial Manager™ para ZWCAD importa dados espaciais, em desenhos ZWCAD novos ou existentes, como objetos ZWCAD e Dados Estendidos de Entidade (EED), usando um poderoso assistente que permite ao usuário escolher ou selecionar todos os parâmetros de importação necessários para obter informações espaciais diferenciadas em um desenho CAD.

Objetos importados num desenho novo ou aberto
Objetos importados num desenho novo ou aberto

Além disso, tenha também Importação por lote, distribuição automática de camadas, preenchimento de polígonos, inserção de blocos de acordo com valores de dados e atributos selecionados, etiquetagem de elementos, elevação, espessura ou filtros espaciais, e muito mais. Essas são apenas algumas das funcionalidades da aplicação quando se importa a partir de arquivos espaciais, servidores de dados, armazéns de dados, etc.

Tarefas de importação

Salve Tarefas para reproduzir processos de importação (incluindo todos os parâmetros de processo) quantas vezes quiser.  As Tarefas en Spatial Manager™ para ZWCAD permitem que você repita qualquer processo de importação quantas vezes quiser, sem precisar inserir novamente os parâmetros. Gerencie e execute Tarefas na paleta principal da aplicação!

Você pode selecionar grupos de Tarefas a serem executadas, possibilitando o lançamento de vários processos de importação de uma só vez
Você pode selecionar grupos de Tarefas a serem executadas, possibilitando o lançamento de vários processos de importação de uma só vez então dessa forma 
Exportar dados espaciais então dessa forma então dessa forma 

Exporte objetos do desenho para arquivos ou bancos de dados espaciais e salve sua Dados Estendidos de Entidade (EED) como tabelas de dados alfanuméricos. O Spatial Manager™ para ZWCAD exporta objetos do desenho para arquivos espaciais ou bancos de dados, e salva seus Dados Estendidos de Entidade (EED) como tabelas de dados alfanuméricos usando um assistente, que compartilha alguns dos passos com o assistente de importação. Da mesma forma, o usuário pode escolher ou selecionar os parâmetros de exportação para definir todos os dados de destino a partir de um grande número de possibilidades. então dessa forma 

Selecione os objetos a serem exportados
Selecione os objetos a serem exportados então dessa forma 

Existem opções para exportar as Coordenadas, Comprimento ou Área, a Camada, Handle e Elevação dos objetos, os Atributos e o nome das referências dos Blocos e suas propriedades, os Textos e suas propriedades, etc. Os objetos serão automaticamente filtrados quando exportados e todas as operações geométricas necessárias para estar em conformidade com o formato de dados de destino (como a segmentação de objetos curvos) serão executadas automaticamente. então dessa forma 

Transformação de coordenadas então dessa forma 

Calcule transformações de coordenadas dos objetos nos processos de importação e exportação. O Spatial Manager™ para ZWCAD calculará as transformações de coordenadas dos objetos nos processos de importação e exportação, que dependerão do sistema de coordenadas (CRS) escolhido para os dados de origem e destino.

Transformações inteligentes
Transformações inteligentes então dessa forma 

O usuário pode selecionar os sistema de coordenadas apropriados de um catálogo completo ou de uma lista que inclua os CRS utilizados mais recentemente. então dessa forma 

Gestão, consulta e edição de dados então dessa forma então dessa forma  

Gerencie os dados alfanuméricos ligados aos objetos, crie e edite a estrutura que será usada para armazenar esses dados. O Spatial Manager™ para ZWCAD gerenciará os dados alfanuméricos que podem ser vinculados a objetos nos processos de importação, mas os usuários também poderão desenhar e editar a estrutura que será utilizada para armazenar os dados. Eles podem gerenciar as tabelas e campos de acordo com suas próprias necessidades.

Edição de tabelas
Edição de tabelas então dessa forma  então dessa forma 

Adicionalmente, os valores dos dados podem ser modificados na paleta da aplicação e existem comandos para selecionar objetos através de Consultas, ou de acordo com a tabela à qual estão ligados. Como vantagem, a aplicação também inclui um comando que lhe permite fazer Zoom sobre os objetos selecionados.

Grade de dados então dessa forma então dessa forma 

A paleta da Grade de Dados permite visualizar, editar, processar os dados dos objetos em qualquer tabela do desenho. Também é possível selecionar objetos a partir da Grade de Dados, exportar dados de tabelas, etc. A Grade de Dados, que é totalmente interativa e automaticamente sincronizada com o desenho atual, é a principal ferramenta do aplicativo para qualquer tarefa relacionada ao gerenciamento de dados de objetos e objetos vinculados.

Ferramentas centralizadas
Ferramentas centralizadas então dessa forma então dessa forma 

Como qualquer paleta de ferramentas do ZWCAD, a Grade de Dados pode ser classificada, redimensionada, ancorada, não ancorada, agrupada, autocolocada, etc. Poderá ordenar as linhas e colunas de dados, desenhar as colunas de dados que pretende visualizar, utilizar múltiplas funções através do botão direito e aceder aos comandos principais da aplicação relacionados com as tabelas de dados. então dessa forma 

Quer conhecer mais funcionalidades e ferramentas desse plugin que veio para te ajudar a crescer ainda mais? Entre em contato conosco e experimente gratuitamente! então dessa forma 

Confira nossa webinar para se manter sempre atualizado e otimizando seu fluxo de trabalho!

 



Leia Mais! então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

A tradição encontra a modernidade no Vietnã

Elementos de design tradicional vietnamita misturam-se com o moderno neste restaurante e retiro de jardim

*Este artigo foi publicado originalmente em vietnamita pelo Konia Group, um dos parceiros de distribuição do SketchUp

Localizado em um pequeno beco na cidade costeira de Nha Trang, o restaurante e o terreno do Yen Garden proporcionam aos visitantes uma sensação de paz na cidade costeira animada. Impressionado com a beleza artística do Yen Garden, o Konia Group entrou em contato com o designer do restaurante, Duy Tung, sobre o processo de design.

Yen Garden: um restaurante em um pequeno beco em Nha Trang, Vietnã.
Yen Garden: um restaurante em um pequeno beco em Nha Trang, Vietnã.

Duy Tung estudou design de interiores na Van Lang University. Depois de se formar com honras, tornou-se freelancer e mais tarde construiu sua própria empresa, a B. Concept. A empresa está sediada na cidade de Ho Chi Minh e seus designers estão por trás da criação do Yen Garden.

“B. A Concept sempre coloca o cliente em primeiro lugar e, ao mesmo tempo, combina os requisitos objetivos do cliente com o estilo de design exclusivo da B. Concept.”

Duy Tung tinha uma propensão para projetar no estilo tradicional vietnamita no início de sua carreira. Com o tempo, ele mudou gradualmente para um estilo de design moderno, aberto e artístico, mantendo elementos tradicionais.

Entrance to Yen Garden

Mergulhando nos detalhes

Localizado em um imóvel de primeira linha à beira-mar, o terreno Yen Garden é espaçoso em 700m². É um lugar para pegar o vento que vem da água; um design ecologicamente correto evoca relaxamento e abertura, atraindo turistas de todo o mundo.

O Yen Garden combina a cultura tradicional vietnamita com características contemporâneas. Ele destila a quintessência das vilas artesanais vietnamitas – pesca, cerâmica, bambu e tricô de vime – mas com um toque moderno.

Foto da parte de cafés
O Yen Garden levou seis meses para ser concluído (projeto: dois meses; construção quatro meses)

Chamadas de projeto

O Yen Garden Bistro inclui muitos espaços interiores e exteriores diferentes. Embora essas áreas tenham aspectos distintos, o design parece unificado com materiais simples e naturais em todos os cômodos.

Luzes suspensas de vime de peixe feito localmente e palmeiras exuberantes combinam com a atmosfera desta ilha vibrante.
Luzes suspensas de vime de peixe feito localmente e palmeiras exuberantes combinam com a atmosfera desta ilha vibrante.
Um cenário tradicional com explosões de cores e formas lineares dá um toque contemporâneo.
Um cenário tradicional com explosões de cores e formas lineares dá um toque contemporâneo.

Decoração tradicional

Se você entrasse no Yen Garden, notaria imediatamente os objetos clássicos de estilo vietnamita que foram primorosamente feitos à mão. Há mesas rústicas de madeira e cadeiras de vime, luminárias suspensas feitas por agricultores locais e almofadas bordadas com flores de lótus e pavões.

Máscaras e quadros de Tuong (Ópera Tradicional) pendurados na parede do restaurante.Máscaras e quadros de Tuong (Ópera Tradicional) pendurados na parede do restaurante.

As paredes e pisos do Yen Garden são feitos de tijolos em forma de flor, ladrilhos de cimento e ladrilhos à prova de chuva. Há quadros pendurados de máscaras de Tuong (ópera tradicional) e pratos de cerâmica azul, e as mesas de madeira têm todos os tipos de tigelas, bules e vasos de flores feitos de cerâmica. Lá fora, há lagoas de Koi animadas entre árvores em vasos; As estátuas de Buda ficam entre flores no espaço do jardim.

Os rattans em forma de flor (feitos por agricultores locais) são o foco do cenário ao ar livre e são usados como elemento de design em todo o restaurante.
Os rattans em forma de flor (feitos por agricultores locais) são o foco do cenário ao ar livre e são usados como elemento de design em todo o restaurante.

Fluxo de trabalho do projeto arquitetônico

Ao longo do projeto — da ideia à construção final — a B. Concept usou o SketchUp. Duy Tung adora a rapidez com que você pode projetar com o software. então dessa forma 

“O SketchUp é ótimo para modelar conceitos iniciais rapidamente. B. A Concept aproveitou o SketchUp Viewer para dispositivos móveis e iPad para monitorar o processo de construção e garantir que o produto final funcione exatamente como a ideia original. O SketchUp Viewer aumentou a eficiência e a produtividade.”

 

Modelo 3D do restaurante no SketchUp
Modelo 3D do restaurante no SketchUp

Crie memórias com um café e uma loja de souvenires

O Yen Garden tem um café para turistas com souvenirs, cerâmicas e outras especialidades. Este lugar tem uma atmosfera calorosa e familiar; é um lugar para voltar e esquecer temporariamente todas as preocupações da vida moderna. então dessa forma 

As portas do café separam-no do exterior. B. Conceito originalmente destinado a projetar toda a porta em madeira para transmitir o autêntico sabor do passado. No entanto, a estação chuvosa em Nha Trang pode danificar os materiais de madeira. Em vez disso, a equipe de design usou duas camadas de vidro e alumínio, mantendo a forma clássica de design da porta. então dessa forma 

O Yen Garden destaca-se pelo seu ambiente tranquilo e espaçoso. Ele oferece uma experiência única para os visitantes, combinando abertura ocidental e sutis sotaques asiáticos.
O Yen Garden destaca-se pelo seu ambiente tranquilo e espaçoso. Ele oferece uma experiência única para os visitantes, combinando abertura ocidental e sutis sotaques asiáticos.

B. Concept adora os elaborados recursos de iluminação e sombreamento em todo o Yen Garden! Duy Tung usou o SketchUp com V-Ray e Lumion para criar belas renderizações antes da construção. Essas renderizações ilustraram como as sombras cairiam, dando ao cliente e à B-Décor uma prévia de como seria o espaço.

Renderização em 3D do espaço mostrando como as sombras caem
Renderização em 3D do espaço mostrando como as sombras caem
Imagem do espaço real: uma área privada para os clientes desfrutarem de café e chá com um ambiente acolhedor e familiar
Imagem do espaço real: uma área privada para os clientes desfrutarem de café e chá com um ambiente acolhedor e familiar
Renderização de espaço ao ar livre
Renderização de espaço ao ar livre

Agora é sua vez de testar todo o poder do SketchUp. Entre em contato conosco e garanta já seu teste de 7 dias totalmente grátis!  então dessa forma 

Confira nossa webinar para se manter sempre atualizado e otimizando seu fluxo de trabalho!

 



Leia Mais! então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

11 lições essenciais para se destacar no Archviz

Quer avançar no archviz? Siga alguns conselhos dos especialistas do setor apresentados na primeira edição de From Zero to Hero, a série inspiradora de palestras do Chaos.

Durante a primeira edição de From Zero to Hero, liderado por Nicklas Byriel, cinco profissionais de sucesso da indústria compartilharam suas jornadas artísticas e o que os levou a uma carreira na archviz. Eles revelaram como seu trabalho foi notado, conseguiram seus primeiros clientes e outras dicas práticas que achamos que você achará úteis. Continue lendo para descobrir as 11 lições essenciais que você deve tirar do evento.

 

1. Domine a tenacidade e a perseverança

O artista 3D e criador de tutoriais para Chaos Corona, Jake Denham, é um ótimo exemplo de como a perseverança e a determinação realmente valem a pena. Enquanto estudava artes na faculdade, seu tutor lhe disse que ele não conseguiria as notas para estudar design de jogos na universidade. Seu primeiro pensamento foi, vou mostrar a ela… Às vezes, receber um comentário como esse é exatamente o empurrão que precisamos para provar a nós mesmos que estamos levando a sério nossos objetivos.

“Na faculdade, o tempo real de aula para o nível A era de seis horas por semana. Então, comecei a ir às nove às cinco todos os dias que podia. E desnecessário dizer, aumentando minhas horas de trabalho de seis para 40. Tirei as notas e fui para a universidade. E eu acho que isso foi uma grande lição, que se eu decidisse fazer algo, e comprometesse o tempo e continuasse aparecendo, eu poderia fazê-lo.”

Jake Denham, artista 3D e criador de tutoriais para Chaos Corona, Chaos

2. Leve a rede a sério

Jake nos lembra que pessoas com paixões semelhantes tendem a ficar juntas. E que melhor lugar para conhecer pessoas apaixonadas por 3D do que em uma conferência ao vivo? Você pode apenas ser contratado no final. Os gerentes de contratação querem ter certeza de que o artista para quem oferecem o trabalho é uma pessoa legal e apaixonada pelo que faz, pois estarão cercados por outros artistas no estúdio o dia inteiro. Jake também menciona que as conferências podem ensiná-lo a usar novos softwares e implementar fluxos de trabalho eficazes. Finalmente, as conferências dão a você a oportunidade de colocar os estúdios na berlinda, fazendo perguntas para ajudar a descobrir se trabalhar para eles será a opção certa para você.

jake-denham-mall-1410x800.jpg

3. Use o método de contato dez por dez

Quando Jake começou a trabalhar como freelancer, ele começou a praticar o método dez por dez para conseguir novos clientes. Ele ligava para dez pessoas antes das 10 da manhã. Como isso foi antes que a internet de alta velocidade estivesse prontamente disponível, Jake abria as Páginas Amarelas e procurava no diretório por arquitetos e designers de interiores.

Tornar isso um hábito realmente construiu sua confiança ao longo do tempo e, claro, conseguiu novos clientes. Jake descobriu que a maioria das pessoas respeitava a ligação por e-mail frio, e isso também lhe deu a oportunidade de fazer perguntas específicas e construir um relacionamento.

“Eu dizia algo como ‘Oi, meu nome é Jake e eu faço imagens 3D. E eu só estava ligando para dizer que eu existo e queria saber se eu poderia enviar alguns exemplos do que eu faço?” E eles dizem que sim ou não. Se eles disserem que sim, você pode pedir o e-mail deles e o nome é. Então você pode montar um e-mail legal com alguns exemplos do seu trabalho e enviar para a pessoa certa… Esse método funcionou muito bem para mim.”

Jake Denham, artista 3D e criador de tutoriais para Chaos Corona, Chaos

4. Não desista de projetos pessoais

John Luke Hodgkins, Fundador e Diretor Criativo da Another Artist, partilha que depois de concluir a sua licenciatura em arquitetura em Oxford, sabia que iria entrar no mundo da archviz. Seu trabalho chamou a atenção de Hayes Davidson, e logo ele estava assumindo projetos de archviz em Melbourne, Nova York e em todo o mundo.

Inicialmente, John estava feliz em assumir mais trabalhos e sentir a emoção de projetos internacionais, percebeu que precisava dedicar mais tempo a projetos pessoais. Ter tempo para se apoiar em seus próprios interesses e experimentar vários novos estilos e técnicas sem a pressão de um prazo lhe deu confiança para arriscar em seu trabalho e abordar outros artistas para colaborações. Também o levou a iniciar seu próprio estúdio de artes visuais, Another Artist.

Eu meio que comecei a fazer esse tipo de trabalho estranho, interessante e terrível ao lado, que descobri mais tarde ser NFTs. Mas eu estava fazendo isso há mais de 10 anos, apenas para tentar experimentar e praticar olhando para diferentes maneiras de fazer as coisas. Esses projetos são todos muito embaraçosos, mas eu os amo. Eu não os mudaria para o mundo porque eles me ajudaram a aprender exatamente onde eu quero ir e como eu poderia usar minha educação a meu favor.

John Luke Hodgkins, fundador e diretor criativo, outro artista

john-hodgkins-screenshot-3-1410x800.jpg

5. Seja amigável e aberto a colaborações

Pode não parecer à primeira vista, mas longe dos grandes nomes, existem comunidades de archviz menores e unidas. É seu trabalho ser proativo, participar de eventos, fazer conexões e estar aberto ao diálogo criativo e assumir projetos com artistas menos conhecidos. John nos lembra que isso pode realmente ser muito divertido, ensinar novas habilidades técnicas e impulsionar você profissionalmente.

6. Não tenha medo do fracasso

Bennett Oh, criador de conteúdo e designer de arquitetura da Archi Hacks, está aberto quando se trata de compartilhar o que ele teria feito diferente enquanto estudava na universidade. Uma de suas dicas mais importantes é sair da zona de conforto, experimentar coisas novas e não desanimar quando algo der errado pelo caminho.

Quando encontrei algo interessante, deveria ter me aprofundado e me mantido firme, mesmo quando enfrentei um pouco de resistência dos professores. No final do dia, o que resta é seu trabalho, seu processo e seu portfólio. Ninguém em seu local de trabalho ou escola de pós-graduação realmente se importa com o que outras pessoas pensaram sobre seu projeto, ou que tipo de nota você obteve. Eles olham para ver se você tem potencial para se tornar um ótimo aluno ou funcionário. Isso é tudo o que realmente importa.

Bennett Oh, criador de conteúdo e designer arquitetônico, Archi Hacks

bennet-oh-screenshot-2-1410x800.jpg

7. Roube como um artista

Ao criar um novo design, muitas vezes podemos sentir a necessidade de ser original logo de cara. No entanto, essa pressão pode aumentar e também ser o que nos impede de criar alguns de nossos melhores trabalhos. Na opinião de Bennet, se você se forçar a criar algo completamente original sem conhecimento prévio ou material de referência, tudo o que você terá é uma simples cabana. então dessa forma 

O que os artistas devem focar nos estágios iniciais do projeto é reunir recursos e consumir todo o conhecimento que puderem obter sobre o tema arquitetônico que gostariam de explorar. Isso pode significar correr até a biblioteca e assinar alguns livros, ou abrir o Archdaily e anotar coisas que você acha interessantes enquanto filtra informações irrelevantes. Tente encontrar coisas que você possa melhorar, então seja inventivo e dê seu próprio toque a isso. Isso é o que Bennet chama de roubar como um artista. então dessa forma 

Enquanto isso, John Luke Hodgkins compartilha que sua jornada no archviz começou com a exploração de ideias e espaços. Ele notava uma peça de mobiliário, impressão ou visualização de produto que chamava sua atenção e usava sua compreensão arquitetônica de composição, iluminação e textura para criar uma nova versão dela.

bennet-oh-screenshot-3-1410x800.jpg

8. Compartilhe seu conhecimento com outras pessoas então dessa forma 

Como estudante, Bennet estava bastante hesitante em compartilhar seu trabalho devido ao medo de ser julgado. Hoje, ele compartilha seus mais recentes projetos e conhecimentos com cerca de 70.000 assinantes em seu canal do YouTube Archihacks, e seus vídeos foram assistidos mais de dois milhões de vezes. Eventualmente, empresas como Architizer, Chaos e Epic Games procuraram colaboração. então dessa forma 

O que o ajudou a superar seu medo foi dar um passo para trás e olhar as coisas um pouco mais filosoficamente. No archviz, o que os artistas essencialmente criam são representações visuais de edifícios, e edifícios são espaços que devem ser compartilhados, certo? então dessa forma 

Bennet dá o exemplo de projetar uma prisão em que o artista recebe um ambiente austero para trabalhar, embora um em que os inquilinos mudem e interajam uns com os outros, embora com menos frequência. No momento em que um edifício é construído, torna-se público e abre um espaço de interação. Nesse sentido, não adianta esconder seu trabalho. Muito pelo contrário – torne-o público e convide todos para explorar.

Depois de começar a compartilhar seu trabalho e o que você acha interessante sobre o que você fez, você ficará surpreso com a rapidez com que outras pessoas também se abrem. Você acaba conseguindo espiar sua própria ingenuidade também, ao contrário de alguém que engarrafou sua casa e dicas e truques interessantes. Eles são como sapos no poço. Se você começar a compartilhar e construir uma comunidade de pessoas que compartilham seus conhecimentos, perceberá que está levando umas às outras a novos limites. então dessa forma 

Bennett Oh, criador de conteúdo e designer arquitetônico, Archi Hacks

jake-denham-boat-1410x800.jpg

Jake Denham também aconselha fortemente os artistas a adquirir o hábito de compartilhar seus trabalhos online. Depois de concluir sua graduação e se mudar para Brighton, Jake participou de um evento de campista e Vespa da VW – e acabou sendo um ponto de virada inesperado para sua carreira. Jake tirou fotos, modelou as caravanas e as postou no Coroflot, Autodesk AREA e em seu blog. Ele também os enviou para exposições de revistas, e eles publicaram em sua página inicial.

jake-denham-van-1410x800.jpg

Logo depois, Jake recebeu uma mensagem do chefe de design da Palmer Johnson Yachts, que havia visto sua renderização no Coroflot, e perguntou se ele estaria disposto a trabalhar para eles. Jake mudou-se para Mônaco, criando visualizações de interiores por cerca de quatro anos. A caravana de Jake ainda está publicada na página inicial do 3ds Max. então dessa forma então dessa forma 

9. Abrace seus medos então dessa forma 

Depois de trabalhar como freelancer por algum tempo, Ivaylo Kovachev, Diretor Associado da Redvertex, deixou sua casa em Plovdiv, Bulgária, e sua carreira em marketing para um novo começo como artista 3D em Sofia. Era um risco que ele estava disposto a correr depois que o Diretor de Desenvolvimento de Negócios da Redvertex, DImitar Raskov, entrou em contato com ele no Vimeo e o convidou para se encontrar no estúdio e discutir uma oportunidade de trabalho. Ivaylo conseguiu superar seus medos e se mudou para um pequeno apartamento na cidade, ansioso para se juntar à sua nova equipe e começar a trabalhar imediatamente. Ele comenta que essa decisão teve o maior impacto em sua carreira profissional. então dessa forma 

Visitei a Redvertex, e Dimitar e eu conversamos um pouco sobre a oportunidade de trabalho. Ele percebeu que eu estava me sentindo um pouco insegura e que havia algum medo envolvido. Ele disse, você sabe o que, na vida você só tem que ser corajoso e arriscar. E quando a oportunidade certa se apresenta, você só precisa agarrá-la e ir em frente.

Ivaylo Kovachev, Diretor Associado, Redvertex

ivaelo-kovachev-screenshot-2-1410x800.jpg

10. Não tenha medo de fazer perguntas então dessa forma 

Ivaylo ressalta a importância de fazer perguntas, principalmente ao começar em um novo emprego. Você realmente tem que lutar contra sua timidez ou, se estiver se sentindo muito confiante, conter seu ego e perguntar para aprender. Se você evitar isso, pode acabar perdendo horas antes de um prazo, em vez de se apoiar nos conselhos de alguém com maior experiência. então dessa forma 

11. Preste atenção ao ambiente então dessa forma 

Um erro comum com especialistas iniciantes em arch-viz é criar assuntos detalhados e colocá-los em ambientes vazios. De acordo com Davide Paolini, fundador da 3D Graphic Academy, os artistas devem prestar atenção ao contêiner interno e externo de um projeto ao modelar e renderizar.

“Primeiro, precisamos criar um modelo e renderizar o lado do container, que neste caso é o entorno, e em um arquivo separado, vamos modelar e renderizar o lado interno: a arquitetura. Ao usar este método, trabalhamos mais rápido e produzimos resultados mais precisos. Depois de fazer os dois lados separados, nós os juntamos e começamos a fotografar como um fotógrafo.”

Davide Paoloni, Fundador, 3D Graphic Academy

davide-paolini-side-container-1410x800.jpg

Que tal começar sua jornada como Arch Viz? Não perca a oportunidade de se lançar no mundo da renderização com o melhor renderizador do mercado, com os melhores preços! Entre em contato conosco e garanta já o seu teste gratuito de 30 dias! então dessa forma então dessa forma 

Confira nossa webinar para se manter sempre atualizado e otimizando seu fluxo de trabalho!

 



Leia mais! então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

ZWCAD 2023: Editando entidades 3D

Se você é um designer procurando uma maneira rápida de construir peças simples como porcas e modificá-las em um programa CAD 2D, você deve experimentar nosso ZWCAD 2023.

Nesta versão, com alguns comandos existentes, como o Box, você pode criar um sólido imediatamente. Você também pode usar o comando “Extrude” para criar um sólido a partir de uma superfície. Depois de gerar um sólido, com o método recém-adicionado para edição de sólido 3D, você pode facilmente alterar sua forma e tamanho e visualizá-lo ao mesmo tempo.

Figura 1. Modifique um sólido com uma alça triangular.
Figura 1. Modifique um sólido com uma alça triangular.

As alças triangulares e retangulares tornam flexível a modificação de um sólido. Eles aparecerão quando você selecionar o sólido. Você pode segurar uma alça e movê-la ao longo do eixo X/Y/Z para remodelar o sólido selecionado ao longo de uma direção específica. A outra maneira de redimensionar um sólido existente é modificar seus valores geométricos 3D no painel de propriedades. O painel de propriedades aparecerá quando você selecionar o sólido e esses valores geométricos 3D podem ser encontrados na parte geométrica do painel.

Figura 2. Modifique os valores geométricos 3D no painel de propriedades.
Figura 2. Modifique os valores geométricos 3D no painel de propriedades.

Passo a passo

Vamos pegar uma porca hexagonal como exemplo. Aqui temos um protótipo de uma porca hexagonal M3. De acordo com a norma, deve ter 2,4 mm de altura com tolerância de 0,2 mm. Mas agora a altura deste protótipo é de apenas 2 mm, o que não atende ao padrão.

Figura 3. Uma porca hexagonal M3 que não atende ao padrão
Figura 3. Uma porca hexagonal M3 que não atende ao padrão

Corrigindo a altura

Para obter a altura correta, você pode inserir o valor correto no campo de texto chamado “Altura” no painel de propriedades. Você também pode manter a entrada dinâmica ativada e, em seguida, arrastar a alça do triângulo para esticar a face superior da porca ao longo do eixo Z e inserir o valor correto.

Figura 4. Modifique a altura da porca sextavada usando uma garra 3D.
Figura 4. Modifique a altura da porca sextavada usando uma garra 3D.
Figura 5. Uma porca hexagonal M3 bem projetada com uma altura de 2,4 mm
Figura 5. Uma porca hexagonal M3 bem projetada com uma altura de 2,4 mm

Agora temos uma porca hexagonal M3 pronta para fabricação. Além disso, existem muitas outras novas funções na parte de edição 3D para descobrir!

Interessado na função de edição de sólidos 3D no ZWCAD 2023? Entre em contato com a gente e baixe o ZWCAD 2023 com uma avaliação gratuita de 30 dias para experimentar agora!

Post Original

Confira nossa webinar para se manter sempre atualizado e otimizando seu fluxo de trabalho!

 



Leia Mais! então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

Enscape para Mac: agora disponível para SketchUp

Após uma versão beta aberta bem-sucedida, o Enscape para Mac está oficialmente disponível para o SketchUp 2021 e 2022!

Integre design e visualização em um fluxo de trabalho e desfrute de renderização super-rápida com o Enscape. Continue lendo para saber quais recursos estão incluídos e como começar a usar.

Enscape for Mac rendering of interior residential home

As funcionalidades incluídas

Qualquer que seja o estágio do processo de design em que você esteja, o Enscape vem com uma variedade de ferramentas para ajudá-lo a desenvolver suas cenas e criar visualizações dignas de admiração.

À medida que o Enscape se integra ao seu aplicativo de design, não é necessária sincronização de modelos, importação ou exportação – é um fluxo de trabalho de design e visualização contínuo.

Incluído nesta versão inicial do Enscape para Mac para SketchUp 2021 e 2022:
  • Visualização em tempo real: veja seu projeto renderizado em tempo real enquanto você modela no SketchUp.
  • Passo a passo em tempo real: caminhe e voe pelo seu projeto renderizado a partir de uma variedade de perspectivas, incluindo dois pontos e ortogonal.
  • Opções de exportação: exporte e compartilhe suas visualizações facilmente. Escolha entre renderizações estáticas, panoramas de 360 ​​graus, tour panorâmico e arquivos independentes da web.
  • Configurações Visuais: Aperfeiçoe suas cenas ajustando as configurações de atmosfera, imagem, captura, efeitos e renderização.
  • Editor de materiais: use mapas de altura e ajuste texturas para aumentar o nível de realismo em suas visualizações.
  • Vistas sincronizadas: Faça com que a janela de renderização do Enscape mostre a mesma vista do seu projeto.
  • Biblioteca de ativos do Enscape: escolha entre mais de 3.000 modelos 3D de alta qualidade e baixo poli para colocar diretamente em seu projeto.
  • Gerenciar visualizações: crie visualizações salvas para consultar e apresentar facilmente seu projeto dos melhores ângulos.
  • Renderização em lote: renderize suas visualizações em lotes para economizar tempo ao renderizá-las individualmente.
  • Suporte a idiomas: o Enscape para Mac está disponível em inglês, alemão, italiano, português (Brasil), espanhol, francês, polonês e holandês.

Você pode notar que alguns recursos não listados acima estão esmaecidos na barra de ferramentas do Enscape. Esses são recursos nos quais o desenvolvedor está trabalhando e espera fornecer em versões futuras para melhorar sua experiência de visualização de design no Mac.

Enscape for Mac kitchen rendering

então dessa forma então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

Enscape for Mac interior rendering living room scene

Comece a usar o Enscape para Mac então dessa forma 

requisitos de sistema então dessa forma 
Existem requisitos de sistema mínimos e recomendados para usar o Enscape para Mac.

  • O hardware M1 mínimo que recomendamos é o MacBook Air (M1, 2020).
  • O hardware Intel mínimo que recomendamos é o iMac 21,5” (4K Retina + 3,6GHz quad-core Intel Core i3 + AMD Radeon Pro 560 com 4GB de memória GDDR5) e o MacBookPro 16” (2019) Core i7, AMD Radeon Pro 5300m ( 4GB). então dessa forma 
  • A versão mínima exigida do MacOS é Monterey 12.2.1. então dessa forma 

então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

Clique aqui para obter a lista completa de requisitos recomendados que sugerimos para a melhor experiência de visualização possível.

então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

Quer começar a mecher no Enscape AGORA? Dá só uma olhada nesse vídeo tutorial sobre como começar:

Entre em contato conosco e garanta agora a sua versão de teste gratuito! Por 14 dias você poderá testar o Enscape pra ter a certeza que precisa para adquirir a sua licença original! então dessa forma 

Confira nossa webinar para se manter sempre atualizado e otimizando seu fluxo de trabalho!

 



Leia Mais! então dessa forma então dessa forma 

Case de Sucesso: do nanquim para o Universo Bim

Do nanquim ao universo BIM..

No post de hoje contamos a história de Roberto Krieger, cliente TotalCAD,  especialista em engenharia de segurança do trabalho e em engenharia clínica sobre soluções BIM.

Krieger é nascido em Blumenau/SC e atuante no mercado de engenharia elétrica desde 1982. Participou de grandes projetos, como a implantação de um dos maiores parques temáticos da américa latina, o Beto Carreiro World.  Como nosso Case de Sucesso, Krieger nos conta um pouco sobre sua trajetória profissional e como a utilização do BIM impactou em seu processo de projetos.

Acompanhe na íntegra esse bate-papo! então dessa forma então dessa forma 

totalCAD: Você comentou que atua no ramo desde 1982, poderia contar um pouco mais sobre sua trajetória?

Krieger: Nesses 39 anos de atividade profissional atuei em diversas empresas como engenheiro eletricista, iniciando no ramo de fabricação artesanal de cristais. Por 17 anos participei da implantação do parque Beto Carrero World, de 1991 a 2008. Desde 2010 a minha atuação é preponderantemente na área hospitalar. Paralelamente às atividades profissionais em empresas, mantenho meu escritório de Engenharia (Krieger Engenharia e Arquitetura) desde 1984. então dessa forma 

No início os projetos ainda eram desenvolvidos em papel vegetal, utilizando aquelas canetas de nanquim, com diversas espessuras, para transformar ideias em obras! Iniciei com aplicativo CAD em 1991, utilizando sistema operacional DOS!!!! então dessa forma 
Com o avanço da tecnologia, soluções CAD foram criadas para automatizar muitas das tarefas que antes fazíamos à mão e o ZWCAD foi uma das soluções que avançamos. então dessa forma 

totalCAD: Conta um pouco para gente como é o seu dia a dia de projetos?

Krieger: Bom, as minhas atividades na área da engenharia compreendem, além do desenvolvimento de projetos, serviços de consultoria, inspeção e certificação de instalações elétricas em baixa tensão e análise de qualidade de energia elétrica. Especificamente na área de projetos, a área de engenharia elétrica não é o carro chefe dos projetos, pois sempre vem precedido de um projeto de arquitetura. A partir desse projeto de arquitetura procuro identificar as necessidades de cada ambiente e/ou setor e, sempre que necessário consultar o usuário final da instalação a fim de proporcionar segurança, conforto e confiabilidade.

Esse estudo é realizado no âmbito da instalação elétrica, telecomunicações, segurança patrimonial e contra incêndio, entre outras. então dessa forma então dessa forma 

É extremamente importante a consciência de cada profissional da área de engenharia saber avaliar as particularidades e a complexidade de cada tipo de projeto e, de forma profissional e consciente, não se arriscar e se aventurar em atividades que não são de seu conhecimento e domínio.

Como exemplo, vou citar apenas o projeto de um estabelecimento assistencial de saúde, que possui características peculiares e de extrema complexidade. Não se pode, e nem se deve desenvolver o projeto de um hospital da mesma maneira que se desenvolve um projeto de uma loja comercial ou uma indústria. Além disso, para que um projeto atinja o seu objetivo principal é essencial que haja a integração entre as diversas modalidades da engenharia, harmonizadas com o projeto de arquitetura e/ou indicando necessidades de ajustes para atender todas as demandas técnicas e de segurança essenciais ao bom funcionamento do empreendimento.


totalCAD: Como você sabe, o assunto BIM, tem sido discutido muito no mercado de engenharia e projetos em geral. Como você enxerga a aplicabilidade dessa solução no mercado brasileiro?

Krieger: A aplicação do BIM em projetos de qualquer modalidade representa um passo gigante em busca de melhor qualidade nas obras, com melhor aplicação dos espaços e redução de custos de construção e instalação. À primeira vista pode parecer uma solução que está fora da realidade no mercado brasileiro, porém basta acompanhar algumas obras para identificar algumas limitações de projetos, a necessidade de refazer e ajustar instalações por não ter havido uma compatibilização efetiva e realística do projeto como um todo, envolvendo todas as modalidades da arquitetura e engenharia presentes numa obra.

No meu ponto de vista ainda estamos “engatinhando” no uso dessa tecnologia, mas é de fundamental importância que todos os profissionais que atuem na área de projetos comecem a pensar seriamente em adotar essa modalidade. então dessa forma então dessa forma 

Pensando nisso, a totalCAD trouxe para o mercado em 2020, uma solução BIM que proporcionasse uma maior itegrabilidade entre as áreas, um software com interface amigável tanto para quem tem origem 2D e 3D.” A minha primeira experiência em BIM é com o Archline” diz Krieger.

totalCAD: Na sua opinião, o que torna uma solução BIM um benefício para o cliente?

Krieger: O maior benefício para o cliente quando o projeto é desenvolvido numa solução BIM é permitir a visualização real de como ficará a obra que ele está contratando. Permitirá realizar ajustes ainda no desenvolvimento do projeto, sem necessidade de demolir, refazer ou acrescentar elementos durante a execução da obra. É evidente que este cenário será possível mediante a utilização adequada e muito bem parametrizada de todos os elementos que compõem o projeto. então dessa forma 

Quanto maior for o detalhamento, melhor será o resultado para o cliente final, reproduzindo com extrema fidelidade aquilo que será construído. Por exemplo, para ficar apenas na minha modalidade de engenharia, com um detalhamento amplo o cliente poderá avaliar qual é o melhor modelo de acabamentos a utilizar nas instalações elétricas, tais como interruptores e tomadas. Várias simulações poderão ser apresentadas antes da efetivação da instalação. Com isso haverá uma redução de custos e prazo de finalização.


totalCAD: Qual foi sua maior motivação em trabalhar com Archline? então dessa forma 

Krieger: Adquirir um programa BIM foi motivado pela necessidade de evoluir e atender uma tendência irreversível das atividades de arquitetura e engenharia. Há algum tempo pensava em começar a aprender essa tecnologia, mas sempre esbarrava em barreiras do tipo: “Como vou aprender a usar esse programa?” “Um software BIM, o mais conhecido e difundido, tinha preços incompatíveis com a minha atividade e necessidade profissional!” Até o dia que conheci o Archline, através de um Webinar, mostrando a versão LT (que atende às minhas necessidades).

Desse dia até a data de aquisição passaram menos de 30 dias e, sem nunca ter utilizado um programa desse tipo, obtive todo o apoio e suporte da equipe TotalCAD, com apoio online, vídeo chamadas, envio de alguns tutoriais e orientações sempre que solicitado. Um outro fato decisivo para adquirir o Archline foi no dia em que um cliente solicitou o orçamento de projeto de um pequeno centro cirúrgico e definiu que o projeto teria que ser compatível com a plataforma BIM!!!”

totalCAD: Como foi o primeiro projeto que você realizou no ARCHLine?

Krieger: Minha atividade não é na área de arquitetura, portanto não sou um “criador” de projetos! Mas, por incrível que pareça, o meu primeiro projeto utilizando o ARCHLine, foi o desenvolvimento de uma estrutura para instalação de equipamentos numa instalação hospitalar. Tínhamos limitação de espaço para distribuir os diversos equipamentos numa área técnica e a dificuldade para entender o modelo de estrutura num desenho 2D me levou a criar essa estrutura utilizando o ARCHLine.

Posteriormente desenvolvi o de uma subestação de energia elétrica para que o cliente pudesse ter uma visualização próxima da realidade de como ficaria a fachada da sua edificação. Ainda tenho muito o que aprender na utilização do ARCHLine!então dessa forma então dessa forma 

totalCAD: Durante esse tempo como foi a adaptação com o software e utilização? Achou difícil?

Krieger: Ainda estou me adaptando ao uso do Archline. Apesar de ser um software bastante intuitivo e de fácil aprendizado, existem muitos atalhos e detalhes, principalmente de configuração e criação de uma biblioteca própria que demanda tempo de estudo e aprendizado.

então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

totalCAD: Então você considera o ARCHLine um software de fácil aprendizado?

 Krieger: Sim, o Archline é um software de fácil aprendizado, por ser bastante intuitivo. Alguns aspectos que contribuem consideravelmente para tornar o aprendizado tranquilo:

  1. O excelente suporte oferecido pela TotalCAD, com disponibilização de curso básico, fácil acesso aos profissionais do suporte para esclarecimento de dúvidas, inclusive com realização de suporte on line através de aplicativo específico ou vídeo conferência; então dessa forma 

  2. A possibilidade de importar blocos e projetos de outros formatos BIM para utilizá-los no Archline;

A interação entre o Archline e outros softwares, como por exemplo o Sketchup, permitindo a importação e exportação de projetos e blocos. Sabemos que esta é uma funcionalidade que outros softwares BIM não possuem ou não permitem a execução com a simplicidade e facilidade que o Archline permite.

totalCAD: Até o momento, para você, qual a maior vantagem de se utilizar BIM?

Krieger: A maior vantagem de utilizar o BIM é permitir a visualização em tempo real da criação de um novo projeto, permitir a realização efetiva de compatibilização entre as diversas modalidades de engenharia com a arquitetura, reduzindo a necessidade de ajustes e adequações durante a execução da obra, permitir a listagem completa e detalhada dos materiais que serão utilizados na execução da obra e até realizar o gerenciamento futuro de manutenções preventivas e preditivas.” então dessa forma 

totalCAD: Sabemos que você trabalha também com o ZWCAD, por que utilizar o ARCHLine como solução BIM ?

Krieger: O uso do ZWCAD é destinado a desenvolver os projetos executivos da forma tradicional! Usar o Archline está associado à evolução na apresentação de projetos, que é uma tendência cada vez mais presente neste tipo de trabalho. Utilizar o ZWCAD como base para o desenvolvimento dos projetos na solução BIM, no caso o Archline, permite uma rápida e fácil transformação de um projeto 2D em 3D. Ainda não estou nesta fase, pois estou dando os primeiros passos na utilização do Archline. então dessa forma 


totalCAD: E como foi para você realizar essa integração do ZWCAD com o ARCHLine?

Krieger: A integração do ZWCAD com o Archline, neste período de aprendizagem está ocorrendo de uma maneira muito tranquila, pois o uso do Archline é bastante intuitivo e permite a evolução da criação do projeto em tempo real. então dessa forma então dessa forma 

então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

totalCAD: Poderia citar a Maior conquista/evolução utilizando o ARCHLine? 

Krieger:  Para responder vou utilizar uma citação que gosto muito e sigo como exemplo em todas as minhas atividades. Além de ser bastante significativa, tive a oportunidade de conhecer e trabalhar com o autor: “O pequeno obstáculo, você supera. O grande, você contorna. O segredo do sucesso na vida é a persistência” (João Batista Sérgio Murad – Beto Carrero). Em relação ao uso do Archline ainda estou na fase de transposição de obstáculos, mantendo a persistência!” então dessa forma então dessa forma 

então dessa forma então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

E aí? Gostou da história que o Roberto compartilhou conosco? Nós amamos tudo! Parabéns Engº Roberto Krieger, a equipe totalCAD agradece a paticipação e deseja sucesso! E você, já testou o ARCHLine? Que tal se inspirar no Roberto e baixar o software por 30 dias grátis? então dessa forma então dessa forma 

Conte aqui  nos comentários o que achou desse post e se quiser aparecer em nossas redes sociais é só nos enviar uma mensagem. então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

Confira nossa webinar para se manter sempre atualizado e otimizando seu fluxo de trabalho!

 



Leia Mais! então dessa forma então dessa forma 

A estreia de um quadrinista através de um software 3D

O artista de quadrinhos em tempo integral JongBeom Lee se lembra de abrir caminho pela indústria de quadrinhos com a ajuda de um software de modelagem 3D. Sua estreia não teria sido possível sem dominar o SketchUp e desenvolver sua série de quadrinhos, Dr. Frost, que chamou a atenção dos produtores de TV. Apaixonado por contar histórias e compartilhar seu fluxo de trabalho inovador, ele revolucionou a indústria de quadrinhos coreana com tecnologia avançada.

Todos os meios de comunicação são cortesia de JongBeom Lee, salvo indicação em contrário.

cena do quadrinho. uma rua, onde 4 pessoas são vistas em pé. Ao fundo, prédios estilo escola de Chicago montam a paisagem com um céu nublado. Algumas árvores podem ser vistas a direita, implantadas em uma calçada que aparenta ser larga.
Personagens da série de quadrinhos Dr. Frost.
O caminho para se tornar um artista não é o mais fácil. Compartilhe conosco sua jornada e se você lutou com o conceito de ser “bem-sucedido” em seus primeiros dias? então dessa forma 

Eu cresci lendo quadrinhos e comecei a desenhar aos oito anos. Eu não ousava mostrar meus desenhos para ninguém até o ensino fundamental. Meus amigos brigaram pelos meus desenhos de Dragonball na primeira vez que os viram! O sucesso com meus amigos me deu muita confiança porque meus pais eram mais críticos. Ter confiança tornou natural para mim a aspiração de me tornar um quadrinista. então dessa forma 

É uma ambição incomum; Eu não tentei obter conselhos de carreira de ninguém e me concentrei na minha arte de qualquer maneira. Ter satisfação na minha arte me motivou a seguir em frente. No começo, havia uma sensação distinta de que estava faltando algo importante em minhas histórias – informações básicas, personagens genuínos e enredos desenvolvidos. Quando chegou a hora de escolher uma especialização na universidade que eu frequentava, escolhi psicologia. Minha graduação era um local para dissecar humanos e cultura, tudo em nome do desenvolvimento de tramas ricas em meus quadrinhos. então dessa forma 

Minha carreira começou com o Webtoon (quadrinhos digitais para serem lidos em smartphones). Não foi tudo tranquilo, mas não foi uma grande luta porque fazer quadrinhos é o que eu faço todos os dias. Enviei novos episódios para os editores a cada duas semanas. Houve mais de dez rejeições, mas finalmente recebi uma ligação de uma editora após o décimo episódio! Ganhar dinheiro não era a prioridade; Eu queria ser distinto e conhecido pelo meu trabalho. A maioria dos artistas verdes não tem confiança, mas acha que pode ter sucesso financeiramente; a maioria vai desistir antes de ir longe demais com essa mentalidade. então dessa forma 

Quadrinho. Um homem magro, jovem, de semblante sério, cabelos brancos, camisa branca e blazer preto está parado, encarando uma pessoa que não aparece
A segunda série de quadrinhos de JongBeom, que terminou recentemente na quarta temporada, apresenta o protagonista Dr. Frost; um psicólogo genial que não consegue sentir certas emoções como simpatia ou afeição. Usando pesquisas, estudos de caso e com a orientação de seu mentor, ele aconselha e passa pela jornada de compreensão de si mesmo.
O que você mais gosta no que faz? então dessa forma então dessa forma 

Acredito que meu papel como artista é expandir e enriquecer a vida dos meus leitores. Como contador de histórias, é uma sensação fantástica fazer com que meus leitores “conheçam” alguém diferente deles e saiam de sua rotina diária. então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

É incomum usar o SketchUp em quadrinhos. Como você começou a usar o SketchUp em seu trabalho?

Durante os dias de publicação, muitas pessoas não puderam estrear como quadrinistas; eles tiveram que abandonar seus sonhos porque era muito desafiador desenhar fundos detalhados e realistas. Havia alguns artistas de fundo que trabalhavam com editoras, mas eu não podia pagar por um naquela época. Também não consegui atingir um nível satisfatório de especialização, mesmo depois de treinar por alguns anos. então dessa forma 

Percebi que meu amigo estava usando o SketchUp em seu projeto de arquitetura e pensei que o SketchUp seria uma solução perfeita para mim! O SketchUp pode fazer desenhos em 2D, mas orbita em 3D. Foi alucinante! Imediatamente baixei o SketchUp e comecei a aprender. Havia muito poucos tutoriais na época; Motive-me a fazer modelos com bateria, saxofone, carro ou mochila – todas as coisas que eu gostava, mas não podia pagar. Procurei os designs de interiores mais legais para o meu estúdio dos sonhos e os reproduzi no SketchUp. Eu uso o Style Builder para criar minha “arte de linha” – como os artistas de quadrinhos a chamam – para que os esboços de fundo se harmonizem com meus desenhos. Também uso o Photoshop para materiais inorgânicos e para uma paleta de cores consistente. então dessa forma então dessa forma 


“Durante os dias de publicação, havia muitas pessoas que não podiam estrear como quadrinistas… porque era extremamente desafiador desenhar fundos detalhados e realistas. Depois de 2 anos praticando SketchUp, finalmente lancei minha primeira série de quadrinhos, Queen of Investment.”

Um trecho do quadrinho de Queen of Investment, a primeira série de quadrinhos sobre finanças.
Um trecho do quadrinho de Queen of Investment, a primeira série de quadrinhos sobre finanças.
Como é o seu fluxo de trabalho e existem vantagens em trabalhar com o SketchUp?

Primeiro, faço uma fase de descoberta onde organizo a história por escrito, que é semelhante a escrever roteiros para um filme, mas sem a formatação. Os quadrinhos têm um estágio de trabalho chamado ‘Conti’, que se parece com um storyboard de um filme ou animação. Conti é o processo mais importante na criação de um mangá, pois quase todos os elementos são finalizados. Nesta fase, seleciono imagens para o fundo que crio no SketchUp por ângulos de visão e coloco meus personagens nele. então dessa forma então dessa forma 


“O SketchUp é rápido e útil. Estimula a minha criatividade e influencia as minhas ideias. Posso imaginar e visualizar como as pessoas se moverão no espaço que criei. Isso torna minha história ainda mais forte e impactante.”

Qual ferramenta nativa do SketchUp você mais usa? então dessa forma então dessa forma 

A animação passo a passo. Posso navegar, reconhecer e ver a cena na cabeça de outras pessoas. Eu também uso a ferramenta Carimbar e Copiar. então dessa forma então dessa forma 

Lembro-me de fazer uma apresentação de seis a sete anos atrás na International Comic Artist Conference (ICC), que reúne artistas da Ásia, Sudeste e Sul da Ásia. então dessa forma então dessa forma 


“Foram mais de 300 participantes, e o público ficou surpreso quando fiz a demonstração no SketchUp. Prédios que normalmente levariam várias horas para serem desenhados, terminei em 15 segundos. Criei várias cópias no eixo vertical com um único andar de um apartamento e, voilá, um prédio inteiro foi concluído! Agora há mais tempo para se concentrar no trabalho real de contar histórias do que desenhar planos de fundo.”

No início, houve resistência de artistas tradicionais que acreditam que o trabalho manual puro é o caminho a seguir. Cinco ou seis anos após o evento, alguns desses artistas me procuraram e me pediram para treiná-los. Eu treino artistas na Coréia há sete anos. então dessa forma então dessa forma 


“Há um mercado enorme para artistas de fundo, aproximadamente 80% deles são meus alunos e vendem seus trabalhos online, assim como imagens de banco de imagens. Agora é uma profissão ser um modelador do SketchUp para quadrinhos!”

JongBeom desenhou uma casa do zero e demonstrou convertê-la em um desenho em quadrinhos usando o Style Builder em seu YouTube LIVE.
JongBeom desenhou uma casa do zero e demonstrou convertê-la em um desenho em quadrinhos usando o Style Builder em seu YouTube LIVE.
Dr. Frost foi transformado em uma série de TV na Coréia. Como isso aconteceu? então dessa forma 

Na Coréia, muitos produtores transformam quadrinhos Webtoon em filmes ou dramas, como “Hellbound” e “All of us are dead”. Webtoon é um campo experimental eficiente para avaliar a reação do público. Meu trabalho chamou a atenção das produtoras de teatro da mesma forma. então dessa forma então dessa forma 

A maior parte do meu trabalho aconteceu durante a fase conceitual, ajudando a equipe a entender os personagens. Após a etapa conceitual, a equipe de produção assumiu. então dessa forma então dessa forma 


“A equipe de arte fez referência ativamente aos planos de fundo do SketchUp que fiz. Eles solicitaram todos os arquivos do SketchUp e os replicaram para o set de drama. Com esses arquivos, a equipe de arte poderia trabalhar mais rápido em comparação com outros filmes.”

Uma cena do drama de TV e quadrinhos Dr. Frost. Imagem estática do drama de TV, cortesia da OCN.

Uma cena do drama de TV e quadrinhos Dr. Frost. Imagem estática do drama de TV, cortesia da OCN.

Você está trabalhando em algum novo projeto agora? então dessa forma então dessa forma 

Estou pensando em abordar a narrativa de outras maneiras; fazer visuais é apenas um meio para um fim. Webtoon está evoluindo rapidamente. Da narrativa ao estilo de desenho aos métodos de direção, artistas coreanos estão explorando novos caminhos, Unity e Max são programas de tendências no momento. Atualmente estou estudando com game engines como forma de duplicar pessoas para criar multidões.


“Adoro usar software; para mim, é como jogar um jogo. SketchUp parece meditação para mim. Se eu for rejeitado por um editor ou estou cuidando de um rompimento com uma namorada, projetar prédios me deixa mais calmo.”

Recentemente, iniciei uma nova empresa e estou explorando maneiras de usar meu talento em contar histórias com minhas equipes usando novas tecnologias. então dessa forma então dessa forma 

Parece que você tem muitas coisas acontecendo, há algum conselho sobre como gerenciar o tempo?

Para mim, adoto uma abordagem dedutiva. Vou desenhar uma imagem do que eu quero e, em seguida, enquadrar minha vida diária. A realidade é difícil, então se eu começar a planejar a partir da realidade, acabo ficando preso nos problemas da realidade e acho que não posso fazer mais nada porque estou desenhando quadrinhos. Então, vou deixar a realidade de lado e encontrar uma maneira de satisfazer o que quero, mesmo que pareça impossível. Claro, haverá algumas desistências ao longo do caminho, mas, na realidade, você pode conseguir mais do que planeja começar. então dessa forma então dessa forma 

Que conselho você daria para novos artistas em dificuldades? então dessa forma 

Na minha opinião, se você encontrar dificuldades para fazer o que deseja, é mais importante perseverar. É difícil lidar quando você não sabe onde está a linha de chegada. Por exemplo, se você estiver correndo uma maratona, saberá que a corrida foi concluída quando atingir uma certa distância. No entanto, se você não sabe o quanto precisa correr para completar a maratona, é difícil continuar. então dessa forma então dessa forma 

Eu supero essa situação me entendendo. Eu me auto-interrogarei quando fizer algo ou tomar uma decisão. Se não sei meus “porquês”, a imprecisão é maior e mais difícil de suportar. Quando escolho trabalhar nas coisas, encontro meus pontos altos e baixos extremos. Também me observo com frequência, no que não suporto e no trabalho que posso continuar fazendo. Ao conectar esses pontos, posso resolver os problemas e seguir em frente.

Sobre JongBeom Lee então dessa forma então dessa forma 

Lee ganhou vários prêmios, incluindo o Korea Contents Awards Minister of Culture, Sports and Tourism Award e Readers Comics Award Online Manga Award. Ele criou três títulos de quadrinhos, registrando mais de 460 episódios de quadrinhos e publicou mais de 24 livros e quadrinhos. Ele também treina profissionalmente artistas para criar fundos de quadrinhos com o SketchUp, que revolucionou o mercado de trabalho de artistas de fundo na Coréia. Lee hospeda regularmente o YouTube ao vivo para aspirantes a artistas para dar dicas técnicas e conselhos de carreira. Seus quadrinhos favoritos são “Monster” de Urasawa Naoki, “Parasyte” de Iwaaki Hitoshi e “Mil e uma noite” de Yang Youngsoon. então dessa forma então dessa forma então dessa forma 

Que tal testar tudo o que o SketchUp tem a te oferecer? Ente em contato conosco e garanta já a sua licença original, além de atendimento humanizado e suporte técnico de qualidade!

Confira aqui o post original.

Confira nossa webinar para se manter sempre atualizado e otimizando seu fluxo de trabalho!

 



Leia Mais!  então dessa forma então dessa forma então dessa forma